![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
ourania_m"Летучая мышь" - бестселлер Иоганна Штрауса-сына. В любом российском музыкальном театре можно посмотреть спектакль, превосходящий французский по качеству декораций, костюмам, актерской игре, хореографии. В России любят и умеют работать с опереттой.
Постановка Оперы Лилля поражает убогостью в большинстве компонентах. В провинциальных театрах традиционно играют и поют на родном языке, но зачем переводить имена? Это как Генриха переименовать в Геннадия, Розалинду - в Екатерину, Адель - в Дуньку.
В "Летучей мыши" стоит отметить только оркестр Пикардии и молодого энергичного дирижера Джоанну Малангре немецкого происхождения. Местами старался хор, ну и вокальные партии более или менее приемлемы.
Станиславский еще не родился, а профессия дирижера не сформировалась, потому что Лоран Пелли просто расставил актеров по местам, определил порядок входа и выхода и закрыл глаза на натужное переигрывание. Сама по себе французская театральная манера старомодна, с излишней аффектацией и бросающейся в глаза ненатуральностью. Певцы старались комиковать, делая дурацкие гримасы. Розалинда (Камиль Шноор) держала ноги полусогнутыми, сдвинув колени и отклячив зад как будто все два часа ей хотелось по-маленькому, но туалеты в театре не работали. Генрих (Гийом Андрие) весь спектакль провел с идиотически-полупьяным выражением лица. Адель (Мари-Ив Мангер) оказалась девушкой высокого роста, плотной и с большой грудью. Этакая гренадерша, метящая в артистки. Князь Орловский (Элоиза Мас) превратился в китайского подростка-мажора. С танцами совсем беда. Кордебалет отсутствовал. Артисты хора способны на простые шаги в такт с неизменным отклячиванием зада. Декорации практически отсутствовали. Персонажи большую часть времени проводили в розовой коробке с парой дверей при скромном освещении
"Летучая мышь" создана при экономии всего (красок, костюмов, электричества, массовки). Почему при скромном финансировании надо браться за оперетту со сценами бала, а не ограничиться концертом камерной музыки?
Постановка Оперы Лилля поражает убогостью в большинстве компонентах. В провинциальных театрах традиционно играют и поют на родном языке, но зачем переводить имена? Это как Генриха переименовать в Геннадия, Розалинду - в Екатерину, Адель - в Дуньку.
В "Летучей мыши" стоит отметить только оркестр Пикардии и молодого энергичного дирижера Джоанну Малангре немецкого происхождения. Местами старался хор, ну и вокальные партии более или менее приемлемы.
Станиславский еще не родился, а профессия дирижера не сформировалась, потому что Лоран Пелли просто расставил актеров по местам, определил порядок входа и выхода и закрыл глаза на натужное переигрывание. Сама по себе французская театральная манера старомодна, с излишней аффектацией и бросающейся в глаза ненатуральностью. Певцы старались комиковать, делая дурацкие гримасы. Розалинда (Камиль Шноор) держала ноги полусогнутыми, сдвинув колени и отклячив зад как будто все два часа ей хотелось по-маленькому, но туалеты в театре не работали. Генрих (Гийом Андрие) весь спектакль провел с идиотически-полупьяным выражением лица. Адель (Мари-Ив Мангер) оказалась девушкой высокого роста, плотной и с большой грудью. Этакая гренадерша, метящая в артистки. Князь Орловский (Элоиза Мас) превратился в китайского подростка-мажора. С танцами совсем беда. Кордебалет отсутствовал. Артисты хора способны на простые шаги в такт с неизменным отклячиванием зада. Декорации практически отсутствовали. Персонажи большую часть времени проводили в розовой коробке с парой дверей при скромном освещении
"Летучая мышь" создана при экономии всего (красок, костюмов, электричества, массовки). Почему при скромном финансировании надо браться за оперетту со сценами бала, а не ограничиться концертом камерной музыки?
