![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
ourania_mЧастная история.
Роберт Ике представли трагедию одной семьи. Гамлет лишен экзистенциального измерения, внутреннего противоречия между эпохой гуманизма и нравами затхлой средневековой Дании, устремленности в себя. Для молодого режиссера онтологическая составляющая пьесы оказалась не по зубам. Психологическая трактовка шекспировских героев в принципе допустима, однако Ике, понадеявшись на свой талант, загнал себя в угол и не сумел обойтись без противоречий между словами и действиями.
Сильной стороной спектакля является тщательная проработка характеров и отношений между героями. Если в спектакле театра "Барбикан" Камбербэтчу пришлось стать локомотивом и вытягивать на себе спектакль, то Эндрю Скотт в "Алмейде" вписан в окружающую обстановку, где каждое действующее лицо пьесы помогает раскрыться Гамлету, демонстрирует разные оттенки его поведения.
Гамлет (Эндрю Скотт) испытал сильное душевное потрясение, когда со смертью отца рухнула красивая картинка счастливого семейства. Мать (Джульет Стивенсон) как девчонка счастлива в новом браке. Они с Клавдием влюблены друг в друга, целуются и дурачатся как подростки. Гертруда элегантна, сдержанна, доброжелательно. Клавдий (Энгус Райт) несколько зажат, с помощью советников успешно решает политические проблемы, с семейными испытывает затруднения. Меньше всего новобрачные желают видеть перед собой кислое лицо принца. Поэтому фраза "не езди в Виттенберг" приобретает противоположный смысл, побуждая Гамлета проявить настойчивость и поехать развеяться за границу. Роберт Ике предлагает зрителю самому подумать над тем, имело ли место братоубийство. Скорее, нет, ибо молитва короля явно происходит в сознании Гамлета.
Питер Уайт в роли Полония - изюминка спектакля. Пожилой придворный показан как старый друг королевской четы, ценящей его преданность и снисходительной к слабостям. Королева с нежностью относится к Лаэрту и Офелии, в какой-то мере заменяя им мать. Полоний сочетает в себе черты любящего дворца и опытного служаки. Лаская дочь, не забывает расспросить ее об отношениях с принцем. Лаэрт (Люк Томпсон) похож на отца, по молодости более эмоционален и беспечен.
При переносе пьесы в современность главная проблема возникает с Офелией. Современные девушки к наставлениям пожилых отцов относятся совсем иначе и вовсе не торопятся демонстрировать любовную переписку с бойфрендом.
В спектакле показана разница между истинным другом Горацио (Джошуа Хигготт) и приятелями юности Розенкранцем и Гильденстерном, детьми придворных, которым "велели" дружить с принцем. От парочки веет равнодушием и беспокойством за карьеру, несмотря на внешнее участие и уверения в любви.
Сам Гамлет находится в состоянии депрессии (как медицинского диагноза, погружаясь с каждой сценой в нее все глубже и глубже, теряя контроль над эмоциями. Выплеском ярости стало убийство Полония, после которого возврат в нормальное состояние стал невозможен. Даже в посмертии надежды на воссоединение семьи разрушились. Тщетно принц пытался соединить руки призрака и Гертруды, королева выбрала Клавдия. Гамлет же остался один, в безмолвии.
Подобная интерпретация приемлема, если не знать, что Гамлет - взрослый тридцатилетний мужчина, а не подросток в разгар гормональной бури.
Режиссер поломал логику действия, когда позволил Горацио раскрыть планы Клавдия королеве. Та сразу приняла сторону сына, решив притворяться милой и любящей женой. Но Гертруда любит мужа не меньше чем сына! В такой ситуации умная женщина попыталась бы уговорить мужа найти другой выход.
К минусом отнесу хронометраж - 3 с небольшим часа. Первой действие чрезмерно затянуто, сумасшествие Офелии и дуэль сжаты. Смерть Офелии не проработана. Современная девушка в душевном смятении перебрала бы с лекарствами или разбилась на машине.
Плюсами, помимо актерского ансамбля, музыкального сопровождения в виде песен Боба Дилана, является начало и завершение спектакля кадрами траурной церемонии.
К сожалению, первый вариант текста "сожран" браузером.
Роберт Ике представли трагедию одной семьи. Гамлет лишен экзистенциального измерения, внутреннего противоречия между эпохой гуманизма и нравами затхлой средневековой Дании, устремленности в себя. Для молодого режиссера онтологическая составляющая пьесы оказалась не по зубам. Психологическая трактовка шекспировских героев в принципе допустима, однако Ике, понадеявшись на свой талант, загнал себя в угол и не сумел обойтись без противоречий между словами и действиями.
Сильной стороной спектакля является тщательная проработка характеров и отношений между героями. Если в спектакле театра "Барбикан" Камбербэтчу пришлось стать локомотивом и вытягивать на себе спектакль, то Эндрю Скотт в "Алмейде" вписан в окружающую обстановку, где каждое действующее лицо пьесы помогает раскрыться Гамлету, демонстрирует разные оттенки его поведения.
Гамлет (Эндрю Скотт) испытал сильное душевное потрясение, когда со смертью отца рухнула красивая картинка счастливого семейства. Мать (Джульет Стивенсон) как девчонка счастлива в новом браке. Они с Клавдием влюблены друг в друга, целуются и дурачатся как подростки. Гертруда элегантна, сдержанна, доброжелательно. Клавдий (Энгус Райт) несколько зажат, с помощью советников успешно решает политические проблемы, с семейными испытывает затруднения. Меньше всего новобрачные желают видеть перед собой кислое лицо принца. Поэтому фраза "не езди в Виттенберг" приобретает противоположный смысл, побуждая Гамлета проявить настойчивость и поехать развеяться за границу. Роберт Ике предлагает зрителю самому подумать над тем, имело ли место братоубийство. Скорее, нет, ибо молитва короля явно происходит в сознании Гамлета.
Питер Уайт в роли Полония - изюминка спектакля. Пожилой придворный показан как старый друг королевской четы, ценящей его преданность и снисходительной к слабостям. Королева с нежностью относится к Лаэрту и Офелии, в какой-то мере заменяя им мать. Полоний сочетает в себе черты любящего дворца и опытного служаки. Лаская дочь, не забывает расспросить ее об отношениях с принцем. Лаэрт (Люк Томпсон) похож на отца, по молодости более эмоционален и беспечен.
При переносе пьесы в современность главная проблема возникает с Офелией. Современные девушки к наставлениям пожилых отцов относятся совсем иначе и вовсе не торопятся демонстрировать любовную переписку с бойфрендом.
В спектакле показана разница между истинным другом Горацио (Джошуа Хигготт) и приятелями юности Розенкранцем и Гильденстерном, детьми придворных, которым "велели" дружить с принцем. От парочки веет равнодушием и беспокойством за карьеру, несмотря на внешнее участие и уверения в любви.
Сам Гамлет находится в состоянии депрессии (как медицинского диагноза, погружаясь с каждой сценой в нее все глубже и глубже, теряя контроль над эмоциями. Выплеском ярости стало убийство Полония, после которого возврат в нормальное состояние стал невозможен. Даже в посмертии надежды на воссоединение семьи разрушились. Тщетно принц пытался соединить руки призрака и Гертруды, королева выбрала Клавдия. Гамлет же остался один, в безмолвии.
Подобная интерпретация приемлема, если не знать, что Гамлет - взрослый тридцатилетний мужчина, а не подросток в разгар гормональной бури.
Режиссер поломал логику действия, когда позволил Горацио раскрыть планы Клавдия королеве. Та сразу приняла сторону сына, решив притворяться милой и любящей женой. Но Гертруда любит мужа не меньше чем сына! В такой ситуации умная женщина попыталась бы уговорить мужа найти другой выход.
К минусом отнесу хронометраж - 3 с небольшим часа. Первой действие чрезмерно затянуто, сумасшествие Офелии и дуэль сжаты. Смерть Офелии не проработана. Современная девушка в душевном смятении перебрала бы с лекарствами или разбилась на машине.
Плюсами, помимо актерского ансамбля, музыкального сопровождения в виде песен Боба Дилана, является начало и завершение спектакля кадрами траурной церемонии.
К сожалению, первый вариант текста "сожран" браузером.
