![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
ourania_mМэтью Борн перенес на балетную сцену сюжет культового фильма "Красные бамшачки". Хореограф бережно обошелся с оригиналом, только перенес некоторые акценты. Пауэр и Прессбургер рассказали о трагической судьбе талантливой женщины в среде эгоистических
мужчин, каждый из которых стремился к доминированию и не принимал всю личность Виктории Пейдж целиком. В интерпретации Борна главное в героине - амбивалентность, колебание между призванием и любовью. В этих полюсах Виктория и запутывается, раздираемая между тягой к сцене и необходимостью поддерживать мужа.
Борн весьма интересно запараллелил первое и второе действие. При начальном появлении Виктория Пейдж (Эшли Шоу) - наивная дебютантка, исполняющая танец на вечере своей тетушки. Движения неуклюжи, немузыкальны, стандартно-заучены. Сцена по своему комична: фальшивые восторги окружающих, умиление родственницы, скепсис аккомпаниатора. Во втором акте Виктория с мужем, порвавшие с труппой, оказываются в дешевом варьетте, где зрителю заметна разница между профессионализмом Виктории и убогостью окружающей обстановки с пошловатыми номерами и маргинальной труппой. Только композитор Крастер (Доминик Норс), кажется, не замечает страданий жены.
Борис Лермонтов (Адам Купер) представлен как строгий импрессарио с чутьем на таланты. Его привлекает неистовство и увлеченность Крастера, упорство и работоспособность Виктории. Эротического интереса в членах труппы нет. Тут и там мелькают юные секретари, намекая на пристрастие грозного патрона.
Фото: https://moscow.theatrehd.com/ru/films/the-red-shoes#the-red-shoes--about
На мой взгляд вставной номер в фильме получился мощнее, в убыстряющемся темпе, из которого невозможно вырваться. Борн же рассказывает о мимолетности славы, проведя героиню через времена года: весну надежд, жаркое сексуальное лето, полное впечатлений, осень и зимнее увядание на руках у верного возлюбленного.
Номера во втором акте изобретательнее. Чего стоит свидание Джулиана и Виктории на побережье, наполненное влюбленностью, романтикой, очарованием лунной ночи?! Другой номер - ссора и примирение молодых супругов. Эгоистичный парень глубокой ночью сочиняет мелодию. Виктория, вынужденная ради мужа пойти на большие жертвы, не может удержаться от упреков. Девушка ностальгирует по прошлой жизни.
В финале на сцене появляется паровоз, заканчивающий яркую и короткую жизнь танцовщицы. С сороковых годов стандарты красоты изменились. И Борис Лермонтов, и Джулиан, и хореограф Гриша Нелюбов выглядят моложе, свежее и симпатичнее прототипов. Нельзя не отметить художника по костюмам Лиз Бразерстоун. Наряды на Виктории чрезвычайно элегантны: зеленое вечернее платье, строгое платье шанелевского типа, брючный костюм, твидовое пальто.
И фильм, и балетный спектакль хороши по своему.
мужчин, каждый из которых стремился к доминированию и не принимал всю личность Виктории Пейдж целиком. В интерпретации Борна главное в героине - амбивалентность, колебание между призванием и любовью. В этих полюсах Виктория и запутывается, раздираемая между тягой к сцене и необходимостью поддерживать мужа.
Борн весьма интересно запараллелил первое и второе действие. При начальном появлении Виктория Пейдж (Эшли Шоу) - наивная дебютантка, исполняющая танец на вечере своей тетушки. Движения неуклюжи, немузыкальны, стандартно-заучены. Сцена по своему комична: фальшивые восторги окружающих, умиление родственницы, скепсис аккомпаниатора. Во втором акте Виктория с мужем, порвавшие с труппой, оказываются в дешевом варьетте, где зрителю заметна разница между профессионализмом Виктории и убогостью окружающей обстановки с пошловатыми номерами и маргинальной труппой. Только композитор Крастер (Доминик Норс), кажется, не замечает страданий жены.
Борис Лермонтов (Адам Купер) представлен как строгий импрессарио с чутьем на таланты. Его привлекает неистовство и увлеченность Крастера, упорство и работоспособность Виктории. Эротического интереса в членах труппы нет. Тут и там мелькают юные секретари, намекая на пристрастие грозного патрона.
Фото: https://moscow.theatrehd.com/ru/films/the-red-shoes#the-red-shoes--about
На мой взгляд вставной номер в фильме получился мощнее, в убыстряющемся темпе, из которого невозможно вырваться. Борн же рассказывает о мимолетности славы, проведя героиню через времена года: весну надежд, жаркое сексуальное лето, полное впечатлений, осень и зимнее увядание на руках у верного возлюбленного.
Номера во втором акте изобретательнее. Чего стоит свидание Джулиана и Виктории на побережье, наполненное влюбленностью, романтикой, очарованием лунной ночи?! Другой номер - ссора и примирение молодых супругов. Эгоистичный парень глубокой ночью сочиняет мелодию. Виктория, вынужденная ради мужа пойти на большие жертвы, не может удержаться от упреков. Девушка ностальгирует по прошлой жизни.
В финале на сцене появляется паровоз, заканчивающий яркую и короткую жизнь танцовщицы. С сороковых годов стандарты красоты изменились. И Борис Лермонтов, и Джулиан, и хореограф Гриша Нелюбов выглядят моложе, свежее и симпатичнее прототипов. Нельзя не отметить художника по костюмам Лиз Бразерстоун. Наряды на Виктории чрезвычайно элегантны: зеленое вечернее платье, строгое платье шанелевского типа, брючный костюм, твидовое пальто.
И фильм, и балетный спектакль хороши по своему.
